1、解剖骨骼、肌肉及筋腱皮肤间的运动扭转和表情变化，而这些联系又都是通过起伏的形体来显现的，这需要了解解剖，更重要的是要学会观察方法，学会写生，因而敏锐的观察能力与娴熟的表现技艺便起着关键的作用，既要将观察到的物象通过理性的分析将其完整生动地表现出来，又必须将素描中的结构关系画得有节奏、有主次。结构将头像的形体结构画得结实，富有体积感，并将结构与结构间的起伏画得自然生动。
2、光感不同方向的来光或散光(没有固定方向的光源)，及不同的刻画角度对造型都起着很重要的影响，如逆光和迎光都相对比侧光难画些。因为物体的凹凸起伏被隐失在或明或暗中，对初学者来说难以把握用微弱色调去表现丰富的形体变化，大家要多训练打着灯光的模特写生或临摹，并且会默写，这样的话在考场上遇到自然光或者光线散乱的就会归纳，不至于在考试时候画灰。
3、质感对不同质感的表现，比如头发、瞳孔、皮肤、衣服等的表现，通过结合擦揉、排线、勾、画、点、圈等。
4、量感说白就是分量感，一旦质感做好了就会有分量。
5、立体感通过光影关系的塑造来开黑白灰来表现，暗部切忌死黑!空间感就是表现画面的空间，哪些需要仔细刻画(比如鼻子、近处的眼睛)哪些需要虚化(如后边的头发)
